让艺术回归本真“彩虹色的花.熊文韵艺术教育实验展”开幕

发布: 2016-06-01 00:00 | 作者:李璞   | 来源: 雅昌艺术网

  开幕式现场

 

  艺术家 熊文韵

 

  吕澎  何多苓 张竣

  2016年5月28日下午15:30,由成都当代美术馆主办五彩基金和那特艺术教育机构协办的“彩虹色的花.熊文韵艺术教育实验展”在成都当代美术馆拉开帷幕。“中国的审美艺术更多的倾向于写实主义,注重于画得像还是不像,但这样的审美在全球化的今天显得有些滞后。希望借由今天的展览,能够让大众脱离固化的审美,同时也将熊老师'不改不填,下笔即对'的教育体系多年的教学成果展现给大众。"谈及办展缘由担任策展人的时玉玲女士如是说到。

 

  《一个关于甲龙的故事》 王春程 9岁

 

  《兔纸故事》许凌子 11岁

 

  欧凯文 8岁

  《彩虹色的花》是波兰作家麦克·格雷涅茨的作品,叙述了一个极其温柔细腻的故事,是一本风格极其独特的作品。同时它也是熊老师平时教学中最常用的绘本,厚重的纹理,大块的色彩,带来一种原始不加修饰的美。正如今天展览所呈现的作品一样,展现了艺术最本质的美,今天的展览也以此为名。此次展览共分为体验课、五彩基金、临摹天真和教学个案四个部分,共展出熊文韵及其学生百余件作品。

 

  《昆虫系列》 曾廖莹 布面综合材料

 

  《夏日》张诗尧 布面综合材料

 

  《遨游》张诗尧 布面综合材料

  孩子都有一颗赤子之心,不论听绘本故事还是观看动画片,在成人看来也许只是娱乐,但孩子却是全身心的投入。把自己和故事中角色的命运连在一起,甚至把自己也变成故事中的角色或者角色的朋友。对这些角色的爱是孩子童年时期最大的精神寄托,与角色的友谊和感情甚至可以持续他们的终生。熊文韵在接受雅昌艺术网访问时谈到:“孩子们在成长过程中对于自身从生理到心理的一种健康的梳理,完全是自足的。这个时期孩子所表达的东西不会考虑太多现实的东西,却具有诚实、勇敢、富创造力的特性,表现他们自己的生活。绘画应该是一件愉悦而自由的事情。人人都可以随时拿起笔来画画,通过绘画表达自我、发挥艺术潜能。”

 

  《三个哥哥》张诗尧 布面综合材料

 

  周子悦 7岁

 

  《临摹天真》(局部)熊文韵

  熊文韵几十年来教育经验,发展出来一套独特的艺术教育方法。在熊文韵的课堂上画画的过程简单地让人难以置信,只需要一张A4的打印纸,一只签字笔,和一个被描绘的物体。而这套教育体系,与她作为艺术家在创作中的纠结与蜕变息息相关。

 

  《生日》 冯凯 彩色陶泥玻璃钢放大

 

  《生日》 东主哈姆 彩色陶泥玻璃钢放大

 

  《皓月的足球梦》谭皓月 彩色陶泥玻璃钢放大

  她出国到日本,偶然间看到了日本儿童绘本被其所感动。这些绘本不像是中国的绘本成人化模式化,而是从孩子视角出发,更加的可爱和童真。她在中国接受了十几年学院派训练,走出国门遭受强烈的冲击。她发现那套传统艺术教育理论似乎已经行不通了。在重新审视后,她将造型、色彩、构图中最核心的部分提取出来并将之通俗化,让绘画回归到“表达”的本质。而这种回归恰好与现代主义以来对传统的反叛精神不谋而合,她因此也完成了个人创作从传统到当代的转向

  在开展之前,熊文韵面向成都3至12岁的儿童举办了“不改不填—小熊老师零基础儿童绘画免费体验课活动。在为期一个月的五期体验课之后,孩子们已经从毫无章法的乱涂乱画融入到能够真正有意识进行绘画学习。在这个过程中熊文韵有体系按阶段帮助孩子归纳散乱的符号,同时孩子们也创作了很多有趣的作品。这些作品也成为了 “彩虹色的花.熊文韵艺术教育实验展”的一部分,将其取名为“体验课”。

 

  《面具》代青求芷 脸谱、彩色笔、布等综合材料

 

  《面具》才文旦周 脸谱、彩色笔、布等综合材料

 

  《面具》义西求忠 脸谱、彩色笔、布等综合材料

  五彩基金是艺术家周春芽于2008年汶川大地震之后所创立,2012年熊文韵担任五彩基金艺术总监参与残疾学生艺术教学之后。她发现对于孩子们来讲,绘本的故事内容和画面再加上老师的范画,就像一个药引子,能带出他们内心潜在的想象力。短短的四格画面,能展现他们天马行空的想象力。今天的展览她也将玉树教学点、成都教学点和成都儿童福利院教学点学员们学习后创作的的绘画、雕塑和装置作品在“五彩基金”这一部分进行展示。

 

  彭乐乐 作品

 

  彭乐乐 作品

 

  林溪 作品

  “临摹天真”展出的是熊文韵的个人艺术创作。熊文韵临摹的400多件儿童的绘画,这些绘画组成了一副50 卷6 米多的长卷。这些绘本原稿大多是五彩基金的孩子们的作品,她被这些儿童画所展现出的纯真与质朴所感动,舍不得还给他们,于是她便一张一张地临摹下来。她向雅昌艺术网说道:“孩子们在绘画过程中不会去考虑太多,画的都是自己的生活。他们在绘画中所呈现出来的人类创造的原点,是经过了几十年学院派训练的艺术家难以回归的地方。这件作品是向人类纯真的致敬。”

 

  学生作品手稿

 

  手稿上的聊天记录

 

  文淑芳 作品

  在这几十年里,熊文韵可以说是桃李满天下。她的学生不仅是天真烂漫的孩童更有零基础的八九十岁的老人,有的学生朝夕相处十几年,但有的可能却是素未谋面。二楼的“教学个案“这一部分就展出了熊文韵12个不同年龄阶段学员的教学个案,呈现了他们的作品和手稿。展厅里一本本厚厚的创作手稿十分引人注目,在这些手稿上还有一些微信聊天记录。原来熊文韵不仅仅是现场手把手的教学生作画,还通过微信“远程教学”。这些聊天记录都是她教学的纪录。

 

  展览现场

 

  展览现场

 

  观众观展

  今年88岁的文淑芳是熊文韵所教的学生中年龄最大的,同时她也是熊文韵的母亲。在父亲去世之后,熊文韵看着母亲整日郁郁寡欢,为了让母亲走出困境,于2012年开始教母亲绘画。现在文淑芳每隔两三天就会创作一幅新的作品,经常用微信发给熊文韵和她交流,要是熊文韵没有及时回复,88岁的文淑芳还会“责怪”熊文韵,时至今日文淑芬已经创作百余幅作品。

  据悉,展览将持续到2016年6月5日。

  (编辑:强传浩)