米歇尔•斯坦齐奥内&科卢卡•安吉欧:关注生活,随性自然

发布: 2017-03-20 00:00 | 作者:韩晶晶 薛涵 殷玉淼 | 来源: 设计▪中国

编者按:第六届济南国际摄影双年展在山东工艺美术学院长清校区美术馆开幕。本次展览包括:回顾展、邀请展、试验展、学术展、推荐展、主题展和对话展等七大板块。《设计·中国》对国外著名摄影家、摄影展活动研讨会国外摄影师进行了采访。

  米歇尔•斯坦齐奥内,西班牙摄影师

  科卢卡•安吉欧,意大利摄影师。

米歇尔•斯坦齐奥内

  设计•中国:您的摄影作品背后都有哪些故事呢?

  米歇尔•斯坦齐奥内:在我的家乡附近,有一个六十年前发生过地震的小镇,可是政府没有为镇民去重建它,直到现在它还一直保持着废墟状态。为此我拍摄了一系列的作品,而此次参展作品《幽灵》只是其中一张。

  设计•中国:您参加本次摄影双年展有哪些收获呢?

  米歇尔•斯坦齐奥内:我已经在中国参加过好几次此类活动,比如去年在青岛也有参加,每次在中国参加这类影展,我都感觉很荣幸,今天所参加的摄影双年展,也是同样感受。

  设计•中国:您是何时喜爱上摄影的呢?

  米歇尔•斯坦齐奥内:在年轻时,便开始了拍摄,只是那时是根据兴趣而来。真正喜欢上摄影,并成为一个专业的摄影师,大约在一九五七年左右。

  设计•中国:您在摄影双年展中有哪些收获?

  米歇尔•斯坦齐奥内:本次摄影双年展,使我本身心智再次成熟,能将自己的作品与他人的作品相比较,还可以遇见许多大师与朋友,这是一件很荣幸的事。

  设计•中国:您最尊崇的摄影师是谁?

  米歇尔•斯坦齐奥内:我喜欢的挺多的,看情况而定,一些意大利和美国的摄影师,我很喜欢,每个人都喜欢美好的东西。

  设计•中国:在本次摄影双年展中您最喜欢的作品是哪个?

  米歇尔•斯坦齐奥内:在目前所看到的展品中,一位中国摄影家的展品,充满了中国水墨画的质感,很吸引我的眼球。

  设计•中国:您的创作灵感来源有哪些?

  米歇尔•斯坦齐奥内:灵感是一种不确定的神物,它可随时产生也可随时消失;有时候大半年都找不到灵感的源泉,有时候又会突然迸发。

 

 

科卢卡•安吉欧

  设计•中国:您是如何喜欢上摄影这一行业的?

  科卢卡•安吉欧:就我本人而言,我一直从事舞美这一行业,与摄影相关的视觉艺术对于我来说是最基本的,所以需要对视觉艺术的进一步了解,也就自然而然对摄影产生了浓厚的兴趣。

  设计•中国:您认为“舞美”的美都在哪方面?

  科卢卡•安吉欧:以歌剧为例,像歌剧的美就在于它能够创造出一个并不存在于现实生活中的世界。

  设计•中国:请问您在这次摄影双年展中有什么收获?

  科卢卡•安吉欧:首先,我非常荣幸能够参加此次摄影展。这次来到中国,让我深深体会到中国艺术的博大精深,同时也加强了我对视觉艺术美感的体会。

 

  设计•中国:在此次摄影双年展中,您认为哪件作品最优秀?                          

  科卢卡•安吉欧:在我看来,每一个作品都有其优点,是其他作品所不能替代的,因此我不能妄下断论对此有所比较。

  设计•中国:您认为摄影双年展有哪些意义?

  科卢卡•安吉欧:我认为这对于团结世界上的艺术家或是艺术而言都是一个很好的机会。  

  设计•中国:您最尊敬哪位艺术家?

  科卢卡•安吉欧:我认为最伟大的艺术家无疑是卡拉瓦乔。卡拉瓦乔是意大利最伟大的画家之一,是他发明了光,并将其运用到绘画当中,而摄影又恰恰是围绕着光来进行创作,因而我认为最伟大的艺术家应当是卡拉瓦乔。

  设计•中国:您的创作灵感都从何而来?

  科卢卡•安吉欧:我创作的灵感来源于生活的方方面面,只要我活着,我的灵感就会一直存在下去。

(编辑:韩晶晶,薛涵,殷玉淼)