编者按：王立德，天津美术学院工艺美术系副主任,副教授。1988年毕业于中国美术学院陶瓷艺术专业,中国美术家协会工艺美术艺术委员会委员，亚洲基础造型协会会员。2013年9月24日，山东工艺美术学院建校四十周年学术活动“第七届中国现代手工艺学院展”在中华世纪坛开幕，围绕学院手工艺发展相关问题，《设计·中国》(design.cn)记者现场对王立德教授进行了采访。
王立德
设计·中国：现代手工艺学院展已经举办七届了，从最早的五家学院，到现在的十四家，它展现怎样的一种面貌?
王立德：现代手工艺学院展开启了现代手工艺美术的先河，以前已举办过六届了，现在是第七届。这次有一个很好的契机，就是以中国美术家协会工艺美术艺委会、中国国家画院公共艺术院为平台来主办这个展览。它聚合了中国艺术院校手工艺美术专业的整体实力，首次走出校园面向社会公众，现代感，创新性以及各种新的探索都能在此次展览的作品中有所体现。
设计·中国：您对这届展览整体有什么样的印象?
王立德：这次展览的形式比较多样，各院校都有自己的特点，都能够在一个本领域中做的比较前卫。在展示自身特色的同时，也提供了相互学习、交流、借鉴的机会。
设计·中国：天津美院在这届现代手工艺学院展中都有什么作品入选?教学中是怎样的状况?
王立德：天津美院这次入选的作品有：漆器、首饰和陶艺。在现代手工艺的教学中，漆艺方面我们做的比较深入，从天然生漆的基地考察，漆工艺的制作程序，到作品的创意、造型都有自己的特色。这与我们多年来，坚持使用天然的大漆材料、秉承古老的传统工艺、倡导现代的设计观念有一定关系，因而在作品中既能营造一种温润、深邃、华美的韵味又能符合现代人的审美趋向。当然，还尚存不足，还需进一步深化和探究，只有从创意到造型并结合工艺材料浑然一体的呈现，才会创造出更加优秀的作品。这是我们努力的方向和追求的目标。
设计·中国：现代手工艺的生产制造手段越来越多，电动化的工具也会注入其中，您如何看待?
王立德：就现代手工艺来说，与纯机械化批量生产是有区别的。手工艺是强调心手相应，来传递情感，这才是真正手工艺美术所应该蕴涵的品质。机械化的工具也可以引入手工艺中来，比如小型的电动工具，尤其是金属工艺类的很多雕金、铸金这样的工具等，我们可以将其理解为手的延伸，能够更有效、更精准地塑造作品。总之，用心感悟，妙手表达，无论是否借助电动化的工具，都应该做到心手相融相合，共同构筑新的造型，传递新的思想意识和审美观念。
设计·中国：1998年国务院学科目录调整的时候，把工艺美术整个的转向艺术设计，十几年以后的今天，又重新调回来了，这一前一后在学科的专业内涵上是不是有了一个很大的变化?
王立德：以前，工艺美术是一个大的学科概念，我们国家所有的艺术设计，都涵盖在工艺美术领域中，统称为工艺美术。随着社会的发展和时代的变迁，新的思潮引进后，觉得我们的观念老化，那种设计思想不能与时代同步了。然后，工艺美术里面派生了视觉传达、服装染织、环境设计、工业产品设计等等，而工艺美术却失去了原有的地位。2012年国家教育部高等教育司颁布了新的《普通高校本科专业目录和专业介绍》重新确立了工艺美术的专业范围和培养目标，造就手工艺理论与实践相结合、有创新、创意能力，能从事传统与现代工艺美术设计与研究的高级专门人才。这就为现代高校工艺美术教学的发展指明了方向。
设计·中国：我不知道您有没有印象，就是在现代美术行业里，行业的工艺美术有一个指导思想“日用品的艺术化，艺术品的实用化”。
王立德：这个分两种情形，在工艺美术范围里，有一部分属于更侧重于实用性，就是所说的日用品，例如咖啡具、茶具等等，更强调实用功能;还有一种就是艺术品，更侧重于观赏性、审美性，如起陈设、装置作用的作品。确切地讲，好的作品应该是兼而有之，只不过着重点不同，实用品我们强调它在满足实用功能的前提下兼有艺术品位;艺术品则更强调精神内涵和审美价值，以及作者所表达的个性、情感、思想意识和对社会的认知。
设计·中国：现代手工艺，在制作方式上保留了手工的形态，在审美上又赋予了怎样的现代形式感呢?
王立德：现代手工艺是相对于传统手工艺而言的，如果一味强调现代形式而忽视了传统工艺、传统文脉的继承，就会成为无源之水、无根之木。高等艺术院校是人才培养的基地，其重要使命就是要“传承创新”。特别是手工艺美术专业，就更要在继承、吸收优秀传统民族文化精髓的基础上，传递文化精神，承接哲学思想，并用这种哲学通达世间万象、感悟现实生活，以揆情度理的思维方式，开发创造力，探索手工艺美术可持续创新的有效途径，运用现代设计观念及其创意方法和造型手段，创作出蕴涵民族精神和现代形式美感的手工艺美术作品。
编辑：马迪
