当地时间7月18日晚，由中国国家画院主办的“中华意蕴——中国油画艺术国际巡展”在罗马维多利亚诺宫开幕。63位中国油画家的150幅作品让现场观众得以领略油画在引入中国百余年后所展现出的中华意蕴。
展览同时集中63名画家的150幅作品，无论是在数量还是质量上，本次“中华意蕴——中国油画艺术国际巡展”都代表了中国油画艺术的国家水准。为了全面展示油画艺术在中国发展的现状，展览承办方中国国家画院油画院历时一年半的时间，精心挑选了不同流派、风格的作品。中国国家画院油画院院长，88岁的油画家詹建俊介绍说：“油画在中国的传播到今天，已经是中国文化艺术领域里不可分割的一个重要部分。这些展品代表了中国油画当下一个总体上较高的水平。所以我们希望在这次展览当中，意大利的观众能够喜欢。特别是对我们中国油画能够提出自己的一些批评和建议。”
从1902年南京两江优级师范学堂开设西画专科，聘请外国人教授油画开始，油画进入中国已经经历了100多年的发展时间。从早期的学习模仿，画风单一且深受外来影响，到反应现实社会生活，全面吸收各种风格流派，追求艺术情感表现，中国油画艺术已经成为中国当代艺术重要组成部分。中国国家画院油画院副院长、画家张祖英说，今天中国艺术家们已经能够运用油画这门艺术手段，表达中国的文化精神，他说：“经过几代艺术家的努力，实际上我们现在完成了一个事。就是把油画艺术从欧洲文化的载体，我们转变为中国文化的载体。我们除了很好地继承、学习、掌握油画艺术的传统以外，我们还努力地把中国文化的精神，中国丰富的社会经历融合在里面。使它成为中国的油画艺术。”
150幅画作以中华意蕴为主旨，分成生活之意、人文之思、心灵之镜三个主题，分别反应了中国油画家们对于现实生活的关注、对于中国文化历史的思考以及对于中国精神和审美的形而上的自由表达。对此，意大利艺术评论家克劳迪奥·斯特利纳蒂认为，与欣赏油画技巧相比，更重要的是体会这些或是肖像，或是风景的画作背后所蕴藏的丰富含义，他说：“如果我们仔细观察这些作品，我们会发觉这些人物和场景让人不禁联想到在这些面孔背后有着复杂多样的故事。这个展览展现给我们的根本性的主题是，中国画家们使用的是纯粹的西方油画技艺，但在技术层面之后，有着更深刻的艺术文化内涵，甚至是道德性的寓意。”
根据安排，本次展览将持续至9月9日。期间，这些中国油画作品背后的中华意蕴将让观众增进对中国文化的了解；同时油画也将再次在它诞生的故乡欧洲引发一场中西方艺术的碰撞。
中国国家画院油画院院长詹建俊致辞
展览现场
