编者按:任跟心，山西临汾蒲剧院院长，山西省戏剧家协会副主席，中国戏剧家协会会员。一级演员，中共十三大、十六大代表，第八届全国人大代表。主演的戏曲《烟花泪》被北京电影制片厂搬上银幕，主演的《挂画》入选《中国戏剧家协会建国五十周年戏曲精品荟萃》。1993年去新加坡演出，首次使蒲剧走出国门。应邀到台北演出，参加亚洲艺术节、国际艺术节演出。她为吉剧、川剧、赣剧、京剧等多个兄弟剧种传艺，将她的技艺教给各剧种学生。传承、吸收了蒲剧已故著名旦角演员“王派”王存才的表演风格与剧目。善于以技巧塑造人物，椅子功、扇子功、水袖功等均为人称道，在水袖上独创了“跪步双托荷叶袖”的表演。获首届中国戏剧梅花奖之后，因在《土炕上的女人》中的出色表演荣获二度“梅花奖”及文化部第十届文华表演奖、上海第十四届白玉兰戏剧主角奖。2006年5月20日，经国务院批准将蒲剧列入第一批国家级非物质文化遗产名录，任跟心成为代表性传承人。
任跟心
设计·中国：您是如何与戏曲结缘的呢？又是什么支持您在戏曲的道路上披荆斩棘，不断发展的呢？
任跟心：虽然搞了几十年的戏曲艺术，但我是从小喜欢。我们那一代人与戏曲的结缘，因为有传统艺术不断的传承，我们中间没有断，所以我很小的时候，周围都能看到戏曲。小时候看的是现代戏，比如说八个样板戏。排一些小节目，在舞台上我们也分不清到底什么是戏曲，但是我那时就是喜欢蹦蹦跳跳，最后考上了艺术学校。前几年学现代戏，后面传统戏开放，我就学传统戏，艺术确实跟我结缘了。我觉得戏剧是一种高雅的艺术，它是高台教化，它是用夸张写意，用特别简练的手法，把生活中的一些美好东西夸张的表现出来，这就是它的一些特色。所以说我非常喜欢戏曲文化，特别是我从事工作，真正的了解了它以后，我就更放不下了。我七四年考入艺术学校到现在已经四十多年了，所以说我们跟戏曲搞了这么多年，确实是戏曲改变了我们的人生，觉得艺术确实是永无止境，越学越深，越学越有魅力，它在不断的发展，不断的延伸。我们从事的戏曲艺术它非常美丽，但是它难度非常大，里面各种方法、形式、演技，都非常深奥。所以说可能很多人选择了半途而废，都转行了，只要特别迷恋它，不断的去探讨它，不断的去战胜各种困难，就能够取得很多的乐趣。所以我们就这样一天天坚持下来了，回头想想也不觉得苦。但是这个过程非常漫长，要掌握的东西太多太多了，因为戏曲太深太深了，所以说可能大部分人都不能坚持下来。
设计·中国：您能跟我们讲讲脸谱在剧中的不同表现吗？
任跟心：脸谱是深奥的，在戏曲中也是非常有特色的。它是我们戏曲中一种形式的夸张，人物个性的夸张。它用线条、色彩夸张的一些东西，比如说关公，在生活中他忠义、能战能勇、对人特别诚实。戏曲就是把他的性格外化了，把他的为人处世、所作所为刻画成了一个红脸胡子，这就是夸张集中简练，通过看他的脸就知道他是一个什么样的人。所以说戏曲一看就明白，实际上很简单，它就是夸张抽象。包括说包公的脸，也是他的个性化，还有一些白脸的奸臣，红脸是一个好人，小花脸是非常复杂的，心态不好的人。所以我们一看脸谱就知道人物的个性，实际上就是一个人物的夸张外化。艺术源于生活高于生活，把生活中很多有性格的人都脸谱化，在很短的时间里，很简单的东西我们一看就能明白。
设计·中国：众所周知，您擅用扇子、手帕等传统技艺刻画人物形象，您能具体给我们讲讲这些传统技艺吗？
任跟心：不光是蒲剧，在所有的戏曲中，不同的剧种都有不同的技巧。我们蒲剧中有扇子，手帕，水袖，还有其他行当，它们是以技巧塑造人物，以技巧外化人物。通过手里拿的东西，把内在的一些东西外化了，载歌载舞起来了。一些技巧看得更让人印象深刻，在技巧中能看见人物的外化。每个行当他身上的衣服不一样，所以他表现出来的就不一样。比如说小丫鬟她就拿个小扇子，小手帕，团扇，通过它们使人物舞动起来。这些技巧，不仅让人一看就明白，而且还让人叫好，这就是我们戏曲中特有的东西。根据人物特有的东西，把它夸张外化舞动起来，再技巧化。
设计·中国：民间艺术生存空间日渐萎缩，对现在蒲剧发展现状您有什么看法？
任跟心：随着我们现代的不断发展，传统艺术要让我们的现代人接受，那么需要我们去宣传、弘扬。特别是以经济建设为中心以后，很多传统的东西宣传力度不够，而且给予的重视不够，很多传统就断层了。我们要重新去了解传统之美，真正的让大家知道我们传统的艺术这么好；这么漂亮；这么深奥。真正的传统艺术又还这么好的东西要重新去把它传承下去，让没看过的人、不了解或不太介入这些东西的人领略戏曲艺术的魅力。
设计·中国：您如何理解戏曲艺术的现代发展与文化传承之间的关系？
任跟心：好的艺术它确实有生命力，但再好的东西也要通过人来挖掘、创造。很好的东西，如果你原封不动地拿出来以后，它只是成了文物，成了博物馆的东西。那么要让后人了解它，欣赏它，就要通过我们的演员，通过艺术家来再创造，并结合当代一些新的不同的形式再发展，让今天的观众既要看到美还要看到时代感，这样才有生命力。
设计·中国：您对戏曲艺术的未来有何期望？
任跟心：我觉得我们现在中间有一段断层，现在我们国家从各个方面都重视了艺术形式确实有魅力，我们不能丢掉它，我们有责任让它传承下去，让后人看见它们。虽然不能像过去那样:戏曲生存的环境就是唯一的一种艺术形式，虽然现在有了多媒体的冲击，但我们要通过这些多媒体来更好地宣传，弘扬，让后人来看到。
设计·中国：当今保护弘扬传统文化是我们每个人的责任，那么对于当今的青少年们您有何期望或建议呢？
任跟心：作为现代的小青年，能喜欢戏曲，对戏曲有兴趣，说明知识还是比较丰富的。所以要多了解传统文化，特别是戏曲，走进戏曲就可以了解它的魅力，希望你们多看看戏曲的段子，了解它其中的深奥之处。
（编辑:侯子怡、韩晶晶）
