佐藤大，1977年出生于加拿大多伦多，2000年早稻田大学建筑学系毕业，2002年早稻田大学建筑系研究所毕业，同年成立nendo设计公司。2008年设计的cabbagechair 得到纽约设计moma、巴黎装饰美术馆、纽约设计美术馆的永久收藏，获得世界性的评价，2008年11月开始为全球20余家Tod’s旗舰店担任橱窗设计。
佐藤大的home object design（家具设计）最让人惊讶的不止是看见当下让人感觉好前卫的视觉冲击，从某些层面来说，佐藤大的设计被赋予了更多日本意象的美感与实用性。出生于加拿大多伦多的佐藤大，十七岁进入早稻田大学的建筑系就读，对于设计维持着热情的佐藤大接着就读早稻田的建筑硕士，二十四岁毕业那年首次以游客身份参观了米兰家具展Salone del Mobile，从此决定以设计作为终身职业。二〇〇二年创立nendo设计公司，业务范围包括建筑、家具设计、室内设计、甚至是视觉艺术设计等，不限产业与品牌的弹性，使佐藤大和nendo不断出现在日本国内以及欧洲大陆。
执着于为日本意象美学注入惊叹号的佐藤大说：『Giving people a small ！moment hidden in oureveryday.』（要在隐藏的日常中给人们一个惊叹的时刻。）——创意总出现在细微处，这是佐藤大的设计信仰，他认为每个商品的设计都需要带给人们惊喜，在前卫的外形之下，实用的特质之外，惊叹号！是最能带给人们灵感触发的片刻。如果要细剖他创造的设计潮流，那就是完美地融合日本前卫艺术以及古典韵味，挟持着这样迷人的日本新意象美学让他开始被国际设计界的目光所注目。
他主张在设计的时候让人们明白为什要开发这个产品，设计理念如何，给人们的生活带来什么影响。这种影响不仅限于当下，要发展性地看待，在昨天、今天、明天形成的整个时间轴上来分析。这种观念就像如今的苹果，各个产品的宣传已经不再是靠创意来强化别人对其品牌的记忆性，而是在用平实的方式在告诉你设计的细节和生活中它到底可以怎么提升你的生活品质。
这是和三宅一生的合作项目：作为三宅一生代表作的褶皱服饰Pleate Please Issey Miyake 并不是直接用带有褶皱的布料制作而成的，而是设计师事先计算好某件衣服会有多少褶皱，然后将裁好的布料做出基本造型，在用一种专门制造褶皱的机器加热，将褶皱固定下来，这种褶皱加工器会用到大量的褶皱纸，并且这宗用完的褶皱纸都是被直接扔掉的。当时三宅一生对佐藤提出了一个问题，“能不能用这种一次性的褶皱纸做些什么呢”？佐藤提出的方案是将很多用过的褶皱纸加工成筒状纸卷，然后剪开一个口，让他变成一把椅子，做出来的成品就像一棵白菜放在座子上，什么也不做，就站稳了。用户可以根据自己的喜好亲自选择形状。将筒状纸自由地剪裁使用，做出完全属于自己的”料理”。
+d发售的抽纸，不是将盒子设计的很精美，而是直接不要盒子的“减法式”设计。不同于平常我们所见到的抽纸盒或是矩形或是方形的呆板标准，减法式的抽纸盒只有一个小圆环，但却给人了极大的舒适感和实用感。
而后的作品——“深海”搁架以浅蓝色玻璃作为隔板，随着架子的降低逐步缩小每层之间的空间。同时与镜子相结合进一步强调层次，最终的效果是从任何角度都可一眼望到深处，好似海洋。
设计师的职责，就是将隐藏在事物表象背后的真实需求找出来，努力探寻问题的核心，用设计的手法放大生活中不为人所注意的细节。有时候，一次小小的灵光乍现，就形成了最终的设计。
（编辑：刘婧羽）
